Karikatyyritaiteen historia

Karikatyyreillä ja muilla taiteenlajeilla on ollut merkittävä vaikutus modernien sivilisaatioiden muotoutumiseen. Miten? Kritiikin ymmärtäminen edellyttää hienostunutta ajattelua. Se on enemmän kuin pelkkää kritiikkiä. Ja se on hyvä asia, sillä rakentava kritiikki johtaa usein myönteisiin muutoksiin. Selventääksemme asiaa tarkemmin, määritelläänpä termi "karikatyyri". Wikipedian mukaan karikatyyri on taiteellinen kuvitus, jossa kohteen piirteitä yksinkertaistetaan tai paisutellaan poliittisiin tarkoituksiin, piirretään pelkästään viihdyttääkseen tai yhdistetään molempia. Aivan kuten taide ei ole täsmällinen tiede, myös karikatyyrien historiaa ja niiden kehittymistä taidemuotona ei tunneta tarkkoine historiallisine yksityiskohtineen. Viitteet viittaavat kuitenkin siihen, että tämä taidemuoto on noudattanut selkeää kronologista kehitystä siirtyessään, mikä kuvastaa matkaa varhaisista visuaalisen satiirin muodoista tunnustetuksi taidemuodoksi.

Muinaiset alkuperät:

Karikatyyri, vaikka sitä ei tunnusteta, juontaa juurensa antiikin sivilisaatioihin. Kreikkalaiset ja roomalaiset loivat liioiteltuja veistoksia ja piirroksia, mutta niitä ei välttämättä tarkoitettu karikatyyreiksi nykyisessä merkityksessämme.

Renessanssin alku:

In the late 1500s, Annibale Carracci began creating this form of art by playfully altering people's features in his sketches, even though, at the time, caricatures weren't seen as true art. For a long time, caricature was considered an Italian particularity. However, around the same time in Northern Europe, artists like Pieter Bruegel the Elder also made portraits with a bit of exaggeration. Some think the weird, gargoyle-like creatures in old manuscripts are early caricature models. There's a controversy among historians about whether artists like Hieronymus Bosch, around the late 1400s to early 1500s, included this manner in works like his 'Garden of Earthly Delights.' And then there's Guiseppe Arcimboldo, from the 1200s to the 1500s. He became famous for making portraits of royalty using pans, vegetables, and instruments in his designs.

17. ja 18. vuosisadat:

Tänä aikana sarjakuvat saavuttivat suosiota kaikkialla Euroopassa. Italialaiset taiteilijat, kuten Pier Leone Ghezzi, tunnettiin satiirisista muotokuvistaan. Englannissa ja Ranskassa karikatyyristä tuli yhteiskunnallisen ja poliittisen kommentoinnin väline. Englannin William Hogarthin kaltaiset taiteilijat käyttivät karikatyyrejä kritisoidakseen yhteiskunnallisia normeja ja tapoja.

1800-luku - Kultainen aikakausi:

Karikatyyrit olivat 1800-luvulla kuin epävirallisia sosiologeja. He ansaitsivat leipänsä tarkkailemalla arkielämää - mitä ihmiset tekivät, söivät, pukeutuivat ja mikä heille oli tärkeää. Mutta toisin kuin varsinaiset sosiologit, he eivät olleet puolueettomia. Nämä taiteilijat arvostelivat, pilkkasivat ja usein pilkkasivat kuvaamiaan ihmisiä terävissä ja humoristisissa teoksissaan. Tulevaisuuden taideteokset keskittyivät 1800-luvun Englannin ylilyönteihin, kuten runsaaseen juomiseen ja syömiseen, juorujen kaksinaamaisuuteen ja eläinten oikeuksia ajavassa liikkeessä esiintyviin äärimmäisyyksiin. Satiirikot pilkkasivat usein sitä, kuinka paljon ihmiset joivat. William Heathin pilapiirros "Blessing of Cheap Cider" käsittelee Ison-Britannian pääministerin Wellingtonin herttuan vuonna 1830 antamaa oluthuonelakia. Tämä laki teki oluen myymisestä halpaa ja helppoa, ja sillä yritettiin saada työläiset juomaan olutta voimakkaampien aineiden, kuten ginin, sijaan. Ei ole varmaa, vähensikö se kovien viinojen juomista, mutta se johti siihen, että olutravintoloita perustettiin paljon enemmän kaupunkeihin, joissa asui paljon työläisiä. Sarjakuvassa isokokoisella työläismiehellä on rankka yö rankan juomisen jälkeen, ja hän ihmettelee, juoko Wellingtonin herttua koskaan siideriä.

20. vuosisadan laajentuminen:

1900-luvun alussa karikatyyrien oli sopeuduttava valokuvauksen yleistyessä Euroopassa. Karikatyyreillä oli edelleen paikkansa sanomalehdissä, ja ne levittäytyivät mainonnan ja politiikan kentille. Maailmansotien välisenä aikana tällaisista hauskoista piirroksista tuli sekä äärivasemmiston että -oikeiston välineitä. Saksalaiset kansallismieliset ja heidän kannattajansa käyttivät niitä antisemitistiseen ja rasistiseen propagandaan, kun taas vallankumoukselliset sosialistit kritisoivat niillä varakkaita kapitalistiluokkia.

Nykyaika ja digitaalinen vallankumous:

Oletko koskaan huomannut suurissa kaupungeissa niitä pitkiä odotuspaikkoja, joissa innokkaat ihmiset odottavat innokkaasti, miltä he näyttäisivät sarjakuvamaalauksessa? Se on melko yleinen näky. Karikatyyrit ovat nykyään suosittuja ja rakastettuja taidemuotoja. Ne ovat viehättäviä, koska niissä sekoittuvat vanhan koulukunnan tyylit ja elementit, joilla on merkitystä ja jotka kiehtovat. Taiteilijat tekevät niitä paitsi taiteellisista syistä myös puhuakseen politiikasta ja yhteiskunnasta tavalla, joka on helpompi ymmärtää kuin lukemalla tai kuuntelemalla. Monilla ihmisillä on karikatyyrejä taidekokoelmissaan, koska niistä on tullut niin helppoja kaikkien saataville. Jos haluat sellaisen, etsi mieleisesi taiteilija, mieti, miltä tuleva taideteoksesi näyttää, ja kerro hänelle ne erikoiset asiat, joita haluat tuoda esiin taiteessa.