História da arte da caricatura

As caricaturas e outros tipos de arte tiveram um impacto significativo na formação das civilizações modernas. Como? Para compreender a crítica, é necessário um pensamento refinado. É mais do que uma simples crítica. E isso é bom, porque a crítica construtiva conduz frequentemente a mudanças positivas. Para esclarecer melhor, vamos definir o termo "caricatura". De acordo com a Wikipedia, uma caricatura é uma ilustração artística em que as características do sujeito são simplificadas ou inflacionadas para fins políticos, desenhadas apenas para entretenimento ou uma combinação de ambos. Tal como a arte não é uma ciência exacta, a história das caricaturas e a sua evolução como forma de arte não é bem conhecida com pormenores históricos precisos. No entanto, as indicações sugerem que esta forma de arte seguiu uma progressão cronológica distinta na sua transição, reflectindo uma viagem desde as primeiras formas de sátira visual até uma forma de arte reconhecida.

Origens Antigas:

A caricatura, embora não seja reconhecida, remonta às civilizações antigas. Os gregos e os romanos criaram esculturas e desenhos exagerados, mas estes não tinham necessariamente a intenção de serem caricaturas na forma como as entendemos atualmente.

Início da Renascença:

No final de 1500, Annibale Carracci começou a criar esta forma de arte, alterando de forma divertida as feições das pessoas nos seus esboços, apesar de, na altura, as caricaturas não serem vistas como verdadeira arte. Durante muito tempo, a caricatura foi considerada uma particularidade italiana. No entanto, na mesma altura, no Norte da Europa, artistas como Pieter Bruegel, o Velho, também faziam retratos com um pouco de exagero. Há quem pense que as criaturas estranhas, semelhantes a gárgulas, que aparecem em manuscritos antigos são modelos de caricaturas antigas. Há uma controvérsia entre os historiadores sobre se artistas como Hieronymus Bosch, entre finais de 1400 e inícios de 1500, incluíram esta forma em obras como o seu "Jardim das Delícias Terrenas". E depois há Guiseppe Arcimboldo, entre os anos 1200 e 1500. Tornou-se famoso por fazer retratos da realeza utilizando panelas, legumes e instrumentos nos seus desenhos.

Séculos XVII e XVIII:

Durante este período, as ilustrações cómicas ganharam popularidade em toda a Europa. Artistas italianos como Pier Leone Ghezzi eram conhecidos pelos seus retratos satíricos. Em Inglaterra e em França, a caricatura tornou-se um instrumento de comentário social e político. Artistas como William Hogarth, em Inglaterra, utilizaram as caricaturas para criticar as normas e os costumes da sociedade.

Século XIX - A Idade de Ouro:

Os caricaturistas do século XIX eram como sociólogos informais. Ganhavam o seu pão observando de perto a vida quotidiana - o que as pessoas faziam, comiam, vestiam e o que era importante para elas. Mas, ao contrário dos verdadeiros sociólogos, não eram neutros. Estes artistas faziam juízos de valor, gozavam e, muitas vezes, ridicularizavam as pessoas que retratavam nas suas obras humorísticas e incisivas. As futuras obras de arte centravam-se nos excessos da Inglaterra do século XIX, como o consumo excessivo de álcool e de comida, a natureza dupla da coscuvilhice e os extremos do movimento pelos direitos dos animais. Os satíricos gozavam frequentemente com o facto de as pessoas beberem muito. O cartoon de William Heath "Blessing of Cheap Cider" (Bênção da Cidra Barata) discute a Beerhouse Act de 1830 do Duque de Wellington, primeiro-ministro britânico. Esta lei tornou a venda de cerveja barata e fácil, tentando levar os trabalhadores a beber cerveja em vez de coisas mais potentes como o gin. Não se sabe ao certo se reduziu o consumo de bebidas alcoólicas, mas levou à criação de muitas mais cervejarias nas cidades onde viviam muitos trabalhadores. No desenho animado, um homem grande da classe trabalhadora está a passar um mau bocado depois de uma noite de muita bebida e pergunta-se se o Duque de Wellington bebe cidra.

Expansão do século XX:

No início do século XX, os caricaturistas tiveram de se adaptar à medida que a fotografia se tornava mais popular na Europa. Continuaram a ter um lugar nos jornais e expandiram-se para a publicidade e para o sector político. Entre as duas guerras mundiais, estes desenhos engraçados tornaram-se um instrumento tanto para os grupos de extrema esquerda como para os de direita. Os nacionalistas alemães e os seus apoiantes utilizaram-nos para fazer propaganda antissemita e racista, enquanto os socialistas revolucionários os utilizaram para criticar a classe capitalista rica.

Era moderna e revolução digital:

Já alguma vez reparou, nas grandes cidades, naquelas longas esperas de pessoas excitadas que aguardam ansiosamente para ver como ficariam num quadro de banda desenhada? É uma visão bastante comum. Atualmente, as caricaturas são populares e adoradas como forma de arte. São encantadoras porque misturam estilos da velha guarda com elementos que interessam e cativam. Os artistas fazem-nas não só para fins artísticos, mas também para falar sobre política e sociedade de uma forma mais fácil de compreender do que ler ou ouvir. Muitas pessoas têm caricaturas nas suas colecções de arte, uma vez que se tornaram tão fáceis de obter para todos. Se quiser ter uma, encontre um artista de que goste, descubra como será a sua futura obra de arte e diga-lhe as coisas extraordinárias que quer mostrar na arte.